- 演唱會營收鼓了誰的腰包
- 2023年05月24日 來源：北京商報
提要：“演唱會項目的井噴式上新，主要源于前期積壓項目的集中釋放，市場需求旺盛之際，演出市場更需要珍惜歌迷的期待，優化演出體驗，而非一味消耗多年來積累的影響力。”高嘉進一步指出。
進入二季度，演唱會應勢密集上新。高居不下的觀演需求，讓演唱會屢屢陷入一票難求的境地，也使得與其相關聯的消費快速升溫。一夜歡歌，點燃了歌迷的熱情，撐滿了黃牛的荷包。然而，狂歡背后，最賺錢的究竟是誰？
北京商報沸點調查小組調查發現，早在2018年，單場演唱會可為背后的演出商帶來超千萬的營收。除演出票房這項最常規且顯而易見的收入外，演出商與藝人經紀公司聯手操盤，通過觸達演唱會產業鏈條上的各個環節，更可將億元收益攬入懷中。
一場入賬可達千萬
隨著超200場演唱會陸續開票或公布資訊，各地進入屬于演唱會的狂歡季。公開資料顯示，將于今夏舉行的40場演唱會及背后，涉及多達25家演出、經紀公司。與此同時，看似同一位藝人或者樂隊的演唱會背后，會因演出場地等因素的不同，暗藏多家公司參與其中。
以五月天本輪巡回演唱會為例，作為主辦方回應此前“售票質疑”的北京華樂非凡文化傳播有限公司，僅為五月天2023“好好好想見到你”北京演唱會和2023諾亞方舟10周年進化復刻限定版北京演唱會的主辦方，而2023“好好好想見到你”深圳演唱會的主辦方則為深圳稻草華文文化傳播有限公司。巡回演唱會的全程主辦方為上海華人文化演藝有限公司。
據天眼查，上海華人文化演藝有限公司企業注冊資本16667萬元，實繳資本15403萬元，對外投資了27家企業，其中就包括北京華樂非凡文化傳播有限公司、深圳稻草華文文化傳播有限公司兩家公司。此外，五月天演唱會票務平臺之一的“紛玩島App”所關聯的上海名輝文化發展有限公司，由該公司100%持股。北京商報記者也注意到，演唱會制作方“必應創造”，為五月天所屬的唱片公司相信音樂國際股份有限公司旗下品牌。
與經紀公司和第三方演出公司承辦有所不同，部分演唱會由藝人持股公司或工作室主辦。
2023王源“客廳狂歡”巡回演唱會-重慶站主辦方為重慶珺喬文化產業有限公司，該公司注冊資本1000萬元，行業分類為廣播、電視、電影和錄音制作業，王源持股49%。鹿晗2023“πDAY”演唱會-北京站則由鹿晗工作室與上海風華秋實文化傳媒有限公司主辦，該公司招股書顯示，與鹿晗合作形式之一為：主辦大型演唱會，從中獲得門票、贊助等收入，2018年，該公司為鹿晗舉辦三場巡回演唱會“RE:X”，賺入5590萬元，場均收入約1863萬元。
明白音樂娛樂創始人王毅對此解釋道：“通常來講，大型經紀公司或市場影響力強勢的藝人，會直接成為大型演唱會的操盤人，從票務、制作等方面直接參與到演唱會的主辦事項中。而藝人所屬經紀公司本身具備策劃演出的資質，有組織演出的經驗，也會擔綱藝人演唱會主辦。這樣能夠更整體化的去把控項目的推進，增強大型演唱會的可控性。此外，藝人團隊也會把巡演中某些城市的演出，以承辦的形式，讓當地或業內資深的演出公司參與進來，共同推進”。
“對于沒有現成的演出團隊、舞臺、設備或缺乏演出策劃資質的經紀公司而言，則會選擇演出公司、設備公司等進行合作。”王毅如是說。
而談及一場演唱會的收益來源，演出經紀人譚越透露：“票房一般僅為演唱會收入的一部分，有些項目收入還包含演唱會廣告與藝人周邊等相關產品的銷售。通常情況下，招商席位以場為計費單元，超一線藝人單場獨家合作報價千萬以上，巡回演唱會的獨家冠名則更高，一般是藝人代言品牌擔當獨家冠名。藝人所代言品牌和演唱會的冠名商，會對演出場內所售產品的品牌形成排斥。”
據此前報道，一季度舉辦的2023張杰未·LIVE-“曜·北斗”巡演廣州站和薛之謙“天外來物”巡回演唱會的三站，票房均突破4000萬元。2017年，周杰倫舉辦的“地表最強”巡回演唱會進行至48場時，已吸金24億元。
制作成本分攤推高門票
“1.2億元的演出設備、每場百萬元以上的裝臺費、奧運會團隊操刀的舞美……”高成本造就的強視聽表現力作為項目的一環，正在成為演唱會打出市場優勢的新宣傳點。
1280元、1599元、1990元、2000元、2177元、2580元……將于今年夏天舉辦的演唱會，最高檔位票價多場已突破2000元大關。
“感覺今年演唱會門票不光難買，還貴了不少。”歌迷卡卡告訴北京商報記者，2018年周杰倫巡演青島站票價在380-1880元之間，如今已上漲至500-2000元，雖然漲價了，卡卡仍表示愿意繼續支持，“只要能讓我搶到票就好，誰讓我喜歡周杰倫這么多年呢，都是為了情懷”。卡卡如是說。
北京華樂非凡文化傳播有限公司總經理張熠明曾在公開采訪中表示，演唱會成本已經較疫情前有所增加，預測今年演唱會整體票價將有可能略微上漲10%-15%，是自然合理的市場行為。畢竟許多電影的票價近些年已經翻倍。
“演唱會作為大型營業性演出，是以盈利為目的的現場文藝表演活動，因此，控制成本、提升收入是永恒的主題。”譚越介紹，演唱會的主辦及制作，需要一系列的流程進行配合。演唱會成本基本上包括藝人經紀與作品版權費用、舞美等內容制作、場地租賃與舞臺管理、運輸費等，這些必須支出都會以不同的比例向下分配，最終由消費者承擔。此外，不可售票的存在所產生的隱形成本也在推高票價。
“演出場地檔期緊張，物流、人力需求量大幅提升，演唱會市場持續需求旺盛，供需關系之下，成本的提升是毋庸置疑的。同時，此前因演唱會延期而產生的成本，也會轉嫁給消費者，體現在票價中。”王毅指出。
有業內人士向北京商報記者透露，部分演唱會存在票價虛高的情況，某些藝人會將最高票價定至與一線歌手同樣標準，而最高檔門票數量占比一般在10%以下，這樣即使票難賣了，也不會對最終收入產生較大影響，還間接炒高了藝人IP的商業價值。如果順利賣出，則直接有效地提高了整場演唱會收入。
不只為了回饋粉絲
高居不下的市場需求，讓演唱會巡演加場早已成為家常便飯。即便是在歌手體力透支的情況下，為了滿足歌迷需求，也會在可控情況下添加場次。
然而，據業內透露，加場增開、巡回演唱亦可在某種程度上攤薄成本，增加收益，“只要歌手受得了，當然是開得越多越好。”譚越如是說。
王毅進一步解釋道，主辦方一次性支付酬勞，自負盈虧如今一般出現在中小型演出中。而具備票房號召力和IP影響力的藝人基本以入股形式與主辦方共同投資，最后對演唱會收入按照約定比例對票房和商業收益分賬。分賬比例則取決于演唱會項目籌備階段，雙方各自擔負的成本和出資情況，并對藝人的有形、無形價值做衡量，由多方協商而定。
“在保證了制作的精良配置之后，每次巡演到新的城市和場地，需要再度承擔的基本為運輸、裝臺、設備折舊所涉及的費用，而舞美、設備、曲目等固定的情況下，巡演的模式為主辦方和藝人團隊攤薄了成本。”王毅介紹。
針對演唱會市場發展現狀及未來方向，北京商報記者第一時間聯系多家主辦方，截至發稿未收到回復。
演出行業分析師高嘉指出，巡回演唱會創造了更多盈利機會，也使得單一的演唱會項目逐漸形成品牌效應。但并不意味著巡回場次越多，項目收入越高，巡演場次和規模是主辦方在藝人市場影響力和加場的收支情況預估等多要素之下做出的判斷。
“演唱會項目的井噴式上新，主要源于前期積壓項目的集中釋放，市場需求旺盛之際，演出市場更需要珍惜歌迷的期待，優化演出體驗，而非一味消耗多年來積累的影響力。”高嘉進一步指出。
